Hay dos tipos de equilibrio en la fotografía: formal e informal. Comprender ambos y saber cómo hacerlos es una parte importante del maquillaje. Vamos a cavar.
El equilibrio era parte de la composición mucho antes de la llegada de la fotografía. Es una parte integral de la mayoría de las pinturas renacentistas. También es un concepto un poco resbaladizo. Se basa en una idea llamada «peso visual» que es en sí misma una metáfora. La idea es que los diferentes objetos de una escena tengan un peso visual diferente. Las personas, los objetos de colores brillantes, los objetos de alto contraste y los sujetos inusuales, por ejemplo, tienen un gran peso visual. Otras cosas, como grandes áreas de espacio, cielo, agua o tierra, tienen un peso visual reducido. La única forma de dominarlo es verlo en acción y jugar.
Equilibrio formal o simétrico
El equilibrio formal es la simetría. Aquí es donde el marco se divide por la mitad, vertical u horizontalmente, y ambos lados reciben el mismo peso visual. Mira este retrato.
Es esencialmente perfectamente simétrico a lo largo del eje vertical.
Ambos lados de la imagen tienen el mismo peso visual. No hay nada que nos llame la atención a ninguno de los lados de la imagen.
Aquí hay otro retrato donde, una vez más, el modelo es central, por lo tanto bastante simétrico.
Y uno mas.
Como puede ver, el equilibrio formal puede funcionar bien con los retratos. Da sensación de serenidad, seriedad y solidez. Usé deliberadamente el equilibrio formal en la siguiente toma de una estatua soviética en Transnistria porque quería que pareciera que había estado en pie durante años, desde entonces.
El equilibrio formal es bastante fácil de captar: coloque al sujeto en el centro. Pasemos, pues, al concepto más delicado de equilibrio informal.
Equilibrio informal o asimétrico
El equilibrio informal o simétrico es donde equilibras la imagen al yuxtaponer objetos con pesos visuales similares en lugar de simplemente equilibrar todo simétricamente. Veamos algunos ejemplos.
En esta foto, tengo suficiente peso visual para equilibrar bien las montañas y las nubes. Todavía tienes una idea de la escala, pero la imagen no parece vacía. Las personas son visualmente muy pesadas, por lo que a menudo pueden equilibrarse mucho.
Aquí hay otra idea similar. Will, el esquiador, es aún más pequeño en el marco, pero todavía sostiene la enorme montaña detrás de él.
Veámoslo al revés. Aquí hay un plan desequilibrado. El castillo es genial e interesante, pero de lo contrario no pasa mucho en la foto.
Momentos después, un bote se movía río arriba. Ahora estamos en algo. El pequeño bote en movimiento es suficiente para equilibrar el gigantesco y antiguo castillo.
También puede equilibrar un solo objeto que tenga un peso visual alto con muchos objetos que tengan un peso visual muy bajo. Aquí las estrellas del cielo equilibran los altos árboles de Josué. Los árboles pequeños también equilibran el árbol grande.
Quizás el mejor ejemplo de equilibrio asimétrico no venga de la fotografía, sino del arte. La creación de Adán de Miguel Ángel está maravillosamente equilibrada: Adán y la tierra tienen el mismo peso visual que Dios y el coro de ángeles.
Imágenes desequilibradas o dinámicas
Recuerde, el equilibrio es solo una herramienta en su caja de herramientas de composición. También hay otras cosas como titulares, paletas de colores limitadas y mucho más. Esto significa que no es necesario equilibrar todas las imágenes. Las imágenes desequilibradas tienden a tener tensión, vitalidad y una sensación de actividad.
Solo mira esta foto. Will salta a un abismo negro. Le da una sensación de velocidad y dramatismo a lo que hace.
O tome esta foto del muelle de Santa Mónica. ¿El cielo y el mar equilibran el muelle? Quizás, pero yo diría que probablemente no. En cambio, obtenemos esta vibrante foto de la puesta de sol desde el muelle que se adentra en el océano.
Lo que me viene a la mente es lo que estás tratando de transmitir. Si quieres fuerza y estabilidad, opta por una imagen formalmente equilibrada. Si está buscando algo más dramático que aún tenga ese aspecto equilibrado, pruebe las composiciones asimétricas. O, si quieres algo tenso y vibrante, opta por una imagen torcida.
Jugar: Cualquiera que sea la composición que elijas, puede que no funcione, ¡pero podrías terminar con algo maravilloso! Y, como mínimo, aprenderá algo a lo largo del camino. Hay muy poco bien o mal aquí.